Ieva Saulīte

Jag är en bildkonstnär vars praktik utforskar de sköra skärningspunkterna mellan kollektivt minne, ekologisk medvetenhet och det mänskliga undermedvetna. Genom att dekonstruera vardagliga och funna material försöker jag visualisera det utrymme där vår medvetenhet möter rädslan för det okända. Under den kreativa processen förlorar vardagsföremål och material sin ursprungliga funktion och förvandlas till poetiska abstraktioner och varelse‑liknande gestalter som reflekterar över det samtida samhällets utopier och dystopier.

Tidigare separatutställningar i närtid inkluderar “Dust Bunnies. Creaturesque” (2025), “Bundles of Persistent Thoughts” (2024) och “Shelter ↔ Storage” (2024). Jag har utvecklat ett visuellt språk där damm, knyten och slitna föremål fungerar som metaforer för våra inre fysiska och emotionella bördor. Denna process fungerar som ett ”subjektivt mått”, som fångar tidens gång och vårt materiella arv.

Utöver materialåtervinning är jag särskilt intresserad av traditionellt hantverk och brukskonst som gradvis håller på att försvinna och ofta endast praktiseras av den äldre generationen. I mina kommande projekt avser jag att lära mig och utbyta dessa färdigheter, integrera dem i min konstnärliga process och skapa en kunskapsbro mellan generationer. Jag är intresserad av att dekonstruera dessa traditionella tekniker och undersöka hur de kan omformas till nya samtida konstformer samtidigt som deras konceptuella värde bevaras.

Min metodologi är förankrad i ”slow art” och hållbarhet. I den digitala tidsåldern väljer jag medvetet traditionella, taktila praktiker för att främja empati och tolerans. Jag tror att konsten är ett universellt språk som gör det möjligt för oss att kommunicera och förstå vår koppling till något större än oss själva. Mitt mål är att skapa ett utrymme för dialog om vår gemensamma framtid genom att förena personlig historia och utdöende hantverk.

I samarbete med Magic Carpets & EU